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保罗:大家好!我叫保罗·米尔纳(Paul Milner)
我是伦敦交响乐团的低音长号首席
这是我为YouTube交响乐团录制的第二个大师授课视频
首先对观看我上一个视频的观众表示衷心的感谢
很高兴看到有很多人点击那个视频
我还要感谢大家发表的所有精彩评论
当我知道自己能够帮助和启发大家 拿起低音长号并加强练习的时候
我真的感到非常高兴,也很欣慰
很棒,非常棒
还有一点是关于我的手势,有人对此做了评论
因此,我一直在考虑这个问题 也许我应该尝试让自己的手放着不动
也许我应该像这样说话
这样在视频里就能看见我的手
当然也有一些负面评论
这显然是无法避免的
但是您需要记住这一切都是为了什么
这一切都是本着YouTube交响乐团的本质和精神
我们在这里的目的
只是在如何处理各种试奏的问题上尽力为您提供一些帮助
当然也包括YouTube交响乐团试奏
我说的话并不是真理
而是我从20多年的英国交响乐生涯中总结出来的经验之谈
这其中有14年都在从事与歌剧相关的工作
而今年已经是我在伦敦交响乐团的第四个年头了
我就只能说这么多了
如果我说要怎么做,那只是我个人的看法
虽然对试奏而言应该是正确的方法
但并不是绝对的
如果您要录制视频并报名参加YouTube交响乐团的话
那么就得按照我所说的方法进行演奏 因为我是评委
哈哈
我还要说的一点就是 我是在英国交响乐团中演奏的
如果您曾听过俄国交响乐团
法国交响乐团
美国交响乐团
德国交响乐团
或是无论什么交响乐团的低音长号手的演奏
您会发现我们都会有各自不同的演奏风格
也许您并不认为英国的演奏方法是正确的
但我们就是这么演奏的
0:02:26.320,0:02:31.120 我要演奏的第一段曲子是瓦格纳的《女武神》
这段的难点在于每小节第一拍上的附点节奏
这一段有很多不同的处理方法
但是主要的问题在于不能演奏成三连音
♪ [演奏]
那样听起来就有些随意
演奏这段的时候,需要快速移动滑管
有人教过我一种练习方法,能起到一定作用
刚开始练习时
您可以借助节拍器掌握正确的节拍
但练习了一段时间之后,就不要再用节拍器了
这样才能真正将乐感培养起来
实际上,这里要将速度加倍
[模仿号声] ♪ 吧吧吧...
演奏起来就像这样
♪ [演奏]
以此类推
虽然这样演奏有些古怪 但并不意味着实际发出的声音也是这样
而且这种方法能保证我们掌握正确的三连音节奏
而且起拍弱音也要演奏成三连颤音
不能这样演奏,1、2、3
♪ [演奏]
不要像这样演奏
而应该像这样演奏,1、2、3
♪ [演奏]
明白了吗?
这一段有两种不同的版本
一种是小调版本,另一种是大调版本
我有一个录音
但录出来的版本真是让人恼火
有个人本该演奏大调版本,但他却演奏了小调版本
具体是谁我就不说了
您可以想象那听起来有多么糟糕
所以一定要搞清楚自己演奏的是哪个版本
是小调还是大调
下面我会为大家演奏这两个版本
0:04:21.680,0:04:23.240 现在我要演奏第一个片段
《女武神的骑行》的小调版本
0:04:28.960,0:04:46.240 ♪ [演奏]
这就是第一个版本
事实上,这个版本的速度非常适中
而第二个版本,也就是大调版本
是与大号一同演奏的 因此声音通常更深沉些
在演奏这个版本时,要加入一些沉重的感觉
但不要演奏得太慢,因为那样会显得过于沉重
小调版本,也就是第一个版本全是强音
第二个版本则全是极强音
我们可以尽量区别这两个版本
如果您要在试奏中演奏这段曲子
要尽量区分强音和极强音
希望你们可以在这个视频中听出一些来
另外,短音也十分重要
您可能听到过,或者即将在下个版本中听到
希望我把短音都很清楚地演奏出来了
再回想一下我听过的录音
以及广播和现场音乐会的演出
您真正听到的一般都是这样的音乐
♪ [演奏]
实际上,您根本听不到短音
因此,我在交响乐团的后方以及试奏过程中
会尽量将这些短音清楚地演奏出来
♪ [演奏]
虽然在这里听起来很夸张
但是对于观众来说却恰到好处
由于乐器音色方面的原因 很多情况下当您听到长号响起时
实际只能听到第三小号奏出这些短音
因此,只要确保按照我说的方法演奏就行
现在我要演奏的是大调版本
0:06:30.440,0:07:08.000 ♪ [演奏]
0:07:09.120,0:07:12.080 好了,我们要讨论的下一段曲子是
《舒曼第三交响曲》的第四乐章
而这一段曲子的问题在于
我们需要演奏许多非常安静的内容
舒曼这首曲子的前三个乐章您只需要在台上坐着
什么都不做
就只是看着观众并享受精彩的演出
当然,这种氛围还是很棒的
然后,您要开始演奏了
周围安静下来,您不自觉就会感受到压力
要在那种情况下演奏确实非常困难
因此,您可以尝试进行这样的练习
看看电视,什么都不干
也不要演奏
然后随时拿起乐器开始演奏 看看自己能不能抓住感觉
这是相当有难度的
我还要说的一点是
我回忆起自己应征现在这份工作时 参加的伦敦交响乐团试奏
第一轮试奏是在上午进行的,我顺利通过了
在第二轮试奏中
我要演奏的第一段曲子是《唐怀瑟序曲》
这是一段很响亮也很长的曲子
当我演奏到一半的时候,长号首席达德利的手机响了
于是我不得不停下,然后重新开始
我又重新演奏了一遍后
心想,“呼,好家伙,终于结束了”
这时帕特里克站了起来 表示他希望我用不同的方式再演奏一遍
最后我不得不演奏了两次半
在试奏这种情况下,我必须全速演奏这一段 因此这真的非常困难
接着他们就要求我演奏《舒曼第三交响曲》 也就是我要演奏的下一片段
因此,难的不仅仅是无所事事地坐着等待三个乐章后再开始演奏
在试奏中刚演奏完很长很响亮的片段后
马上紧接着演奏这一段也丝毫不能让人省心
因此,这就是另一种练习方法
先演奏一些悠长响亮,而且又平稳的片断
比如《唐怀瑟序曲》就非常合适
等到您演奏完毕,连嘴唇都不听使唤的时候
再尝试控制住气息和嘴唇
演奏舒曼第三交响曲
0:09:10.760,0:09:53.520 ♪ [演奏]
在试奏中
如果演奏片段的拍子很快 而且可能会有几个小节的休止
这时候要在心中默数拍子 这样可以表现出您有良好的节奏感
但是在舒曼第三交响曲中 有三个半和四个这样漫长的休止小节
因此您不必在演奏完最后一个音符后 就开始数“3、4、1、2”
然后看着手表不知所措
其实用一个小节左右做准备 平静一下然后继续演奏就行了
我不会介意的
明白了吗?
好,这就是第二个片段
0:10:31.880,0:11:01.960 ♪ [演奏]
好的,第三个片段是罗西尼的“贼鹊”(la Gazza Ladra)
这一段要演奏得十分轻灵跃动
这是罗西尼为歌剧中的某个长号谱写的片段
因此您可以想象那需要一种什么样的力量
不需要演奏得非常沉重,也不需要使出全力
这一段有几种不同的版本
有些版本采用了三支长号,这会显得异常单调而沉重
因此就要尽量保持轻盈的感觉
我一直都很注意保持滑管的清洁
这样才能很精确地拉动滑管
显然,这也就保证了良好的调音
在罗西尼的原始乐谱中,开头的升F音实际上标注的是D音
[模仿号声] ♪ 吧吧吧...
这就是D音
我想也许是罗西尼在为那位长号手谱这段曲时
那位长号手无法演奏升F音和G音的缘故吧
因为有些版本中要同时演奏高音部的G音
您可能会遇到一些采用了D音的版本
但是别这么做,一定要以升F音演奏
先演奏第一个琶音,也就是G音琶音
低八度,然后再向上跳到升F音
有一场我在北方歌剧院参加的演出中
指挥把序曲的速度带得很快
我要演奏的部分马上就要到了
在演奏了几小节后
我就想,“速度太快了,我跟不上”
这件事对我触动很大
但我的滑管拉动技巧确实有很大的进步
今天我就不会演奏得那么快了
我觉得关于这个片段我要说的就这些
下面我来示范一下
“贼鹊”的第一个片段
0:12:49.840,0:13:06.920 ♪ [演奏]
虽然只有这一个片段是您在YouTube试奏中必须演奏的
但您也有可能要演奏序曲结尾部分的另一小段
这段标记的是极弱
我明白这段的确很难
有时您要演奏的版本里可能就包含这段曲子 有时可能也没有
最好能尝试捕捉这一乐段 现在我就演奏一下,好让您能有个认识
这个乐段很值得一试
再说一遍,因为这个乐段的速度很快
那么现在我就为您演奏一下这个乐段
♪ [演奏]
好,再次感谢你们的观看
期待不久之后就能看到你们的视频和评论
如果都是积极的评论就好了
我可不想看到任何令人不快的评论
祝你们好运
希望你们能开心地练习,也希望你们能闯入在悉尼的最终角逐
谢谢!