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Richards:YouTube 樂友大家好
歡迎觀賞 YouTube 交響樂團
單簧管大師講座
我是 Chris Richards
倫敦交響樂團的單簧管副首席
這其實不算一段 單簧管獨奏
而是結合法國號的二重奏
也可以說是 結合法國號的三重奏
有時你要配合它們演奏
有時則要回應它們的樂句
所以你必須隨時留意 法國號正在演奏
哪一個部分
如果你做到了這一點
在你試奏時就會展現出來
大家就很清楚你有做好功課
此外,與法國號合奏時
你必須確保你所表現的音色
能夠與其完美結合
這部作品的單簧管音域極高
所以很容易過於突出
你應該避免這種情形
在這段三重奏中, 你要扮演的是優雅的
點綴角色
總譜還有另外一個重點
就是大提琴會以連續三連音
貫穿整段三重奏
所以整部樂章的節拍 其實相當一致
也許你可以在一兩個轉換處
多停一些時間
但整體而言,您的節拍必須 精準且穩定
我認為這個樂段的關鍵在於
貝多芬所標示的 "dolce" 一字
他在單簧管和法國號聲部 使用了好幾次
意思是「甜美地」
這可說是這個樂段的
關鍵特質
我們不想過於突出
這個樂段展現許多大跳和技巧
但我們必須試著保持
甜美的特質
來配合整體的氛圍
當你翻開孟德爾頌
仲夏夜之夢的總譜
你將發現整段詼諧曲
都是以長笛的音色為主
雖然這是單簧管的樂段
我們仍必須發揮長笛的特質
這點特別重要
在孟德爾頌的音樂裡 你常會發現這類東西
非常輕盈、敏捷、快速
詼諧曲啦、快速樂章啦
所以關於這點最重要的是
雖然我們可能會因為
技巧的難度而卡住
快速的運舌和快速的指法
但最重要的事情是抓到
正確的音樂特質
要非常輕盈
要吹得讓人覺得你很厲害 是很容易的
但或許會流於過度炫技
表現過於強烈
所以,我會思考的第一件事
是要聽清楚長笛的聲音
而以它們的音色,我們是很難不去
注意到長笛聲的
我還要説,速度在這個樂段中
是很重要的
在試奏時,我常聽到很多人
一進來就用超快的速度演奏
但這其實不是急板
而是活潑的快板
所以,請保持正確的速度
保持在可控制的程度, 以免聽起來狂亂
這一點非常重要,而且會幫助你
抓對特質
我要說的最後一件事跟
技巧、難度的準備有關
那就是如果你考慮到分句
還有分句該有的音色
那很多東西你就能逐漸理出頭緒來
如果你想著每個小節,像這樣
你就會卡住
如果你想著更長的 四或八小節的樂句
那麼所有事情將迎刃而解
而且感覺也對了
接下來的樂段我要換用 A 調單簧管
這首晨歌選自
林姆斯基高沙可夫的西班牙隨想曲
是一段非常生氣勃勃的音樂
氣氛和我們前面演奏的樂段完全相反
前面的大部分是相當親密內斂的
而這首卻是盛大耀眼
而且聽起來應該是相當愉快的
我認為演奏這個樂段的關鍵
是將顫音演奏得非常燦爛
我想顫音對你來說不難
只要想著盡可能快地 移動手指就好
但要真的要展現出 優美的聲音
重點不在手指移動得多快
而是要讓氣息能夠源源不絕
讓耳朵清楚聽到兩個音
如果你真能夠這樣吹奏
我想這聽起來一定非常華麗
關於這個樂段的另一件事是
我們有時候吹奏主要的旋律
有時候不是
而你必須配合 拿捏恰當的分寸
就算你不是主要聲部
樂句仍是相當重要的
即便你演奏的是些很無聊的東西
比如一連串的八分音符
都仍必須隨著主要聲部一起分句
必須貢獻自己,成為其中一部分
我認為在這個樂段
要時時讓主旋律在你耳邊
且就算只有兩個音
也要非常堅定地演奏
再來,我要來看看第十小節
這樣的東西 在這個段落裡經常出現
一個八分音符和兩個十六分音符
當你演奏八分音符的顫音
非常重要的是不要太晚結束顫音
這樣後面的十六分音符才有足夠的時間
也才能真的被聽見
同樣地, 如果你在樂團裡演奏這音型
你的十六分音符才不會慢拍
在試奏時, 讓人知道你很清楚這件事
是非常有幫助的
A 段突然變得非常響亮
且樂團大部分聲部都退出了
剩下我們演奏主旋律
且作曲者標註 「強而有力」
我想這可以吹得非常豐滿、 非常響亮
特別是你有點像是在和誰競爭時
雖然我們是演奏主旋律的唯一樂器
但還有法國號、低音管和弦樂在襯托
而你必須從中脫穎而出
這裡可以非常外放
就開心地吹出來吧
以上就是 YouTube 交響樂團
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