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Cobb:大家好,歡迎收看
YouTube 交響樂團的小號大師講座
我是 Philip Cobb
倫敦交響樂團的小號首席
我右邊這位是 Nigel Gomm
Gomm:兩年前 我們錄製 YouTube 大師講座時
倫敦交響樂團的小號手是位老先生
他叫做 Maurice Murphy,已經退休了
他是相當有名的演奏家
Maurice 大概比你年長 50 歲吧!
Cobb:[咯咯笑]
Gomm:所以這是個很大的變化
請說說看這是什麼感覺?
Cobb:老實說這是莫大的殊榮
你知道的,我不斷地成長
也跟你和 Rod 這樣的高手一起工作
練習傾聽管絃樂團的聲音
小號聲部有著悠遠的傳統和背景
對我來說是個非常大的殊榮
真的是這樣
Gomm:請你演奏馬勒第五號 讓我們聽聽你的版本
[馬勒第五號交響曲第一樂章]
吹得太好了!
請問像這樣的演奏
你是如何辦到的?
Cobb:首先我認為
大多數人都知道馬勒第五號
是最著名的小號節選之一
而且整部交響曲
就以一支小號的獨奏開啟
所以我認為要演奏這段音樂
必須要非常有自信
而且這不是那種 讓你有時間擔心害怕的開場
除了前三個小節
這不是那種可以畏首畏尾的開場
至少這是我的想法
我知道這也許是個傲慢的觀點
你就是要做好準備然後開始
如同你真的想要繼續下去
對我來說,這就是我 ...
Gomm:那麼關於力度和所有的 ...
你知道的,你很快速地
大口換氣
當你開始演奏時,你的想法是什麼?
當你坐在舞台上,然後從一片虛無中
開始演奏
很明顯這是讓人非常緊張的時刻
而你是想著音樂
還是想著:「噢!天呀」?
Cobb:我想,第一次演奏的時候
我的確有這樣的感覺
我這樣覺得:「噢!天呀!」
「我真的能吹好嗎?」
「我會不會太緊張?」等等
但我認為
相當有趣的是
我並不是真的緊張
有一部分是因為我很興奮
因為是第一次演出或前幾次演出
但我認為
對我來說也是因為很年輕
而且才剛開始這個工作
倫敦交響、馬勒第五號 都是令人興奮的事
這是個小號的開場
是個超棒的開場
很戲劇化
以你真正想要的去演奏
Gomm: 當大家要演奏這段音樂的時候
像是小朋友、學生或其他人
你希望聽到什麼呢?
Cobb: 我會注意風格是不是正確
是否帶出每個小細節
確保每個樂句的方向都正確
但同時音色不能變得太 ...
我說要有自信 但演奏時
音色不能變得太過侵略
不能太壓迫聲音
當然,你可以有很棒的技巧
做為一個小號演奏者
我也相信,雖然我對那一竅不通
但我相信
演奏絃樂器也一樣
但如果你的音色
不像你的技巧那麼好
我不敢說會有多少人想聽你演奏
Gomm:這倒是真的 Cobb:頂多是特定的少數人
Gomm:這絕對是真的
所以當你在錄這個的時候
就是這些節選
你可以當作是技巧練習
但這不是
我們希望聽到更多
你知道的,不論是演奏什麼樂器
就是要試著吸引人們的耳朵
聽這聲音,而這通常
潛意識地,不是多麼華麗悅耳
或是演奏得怎麼樣
重點其實是樂器的音色
所以,當你參加試奏的時候
有一個面向是技巧
另一個同樣重要的面向
是所謂音樂的面向
也就是讓樂器發出優美的聲音
即使是很大聲的時候
仍要保持優美的音色
好的,接著這是《唐璜》
相當長的中間段落獨奏
是在 E 大調上
[笑聲]
[史特勞斯的唐璜]
這真是太棒了,Phil
你只換了兩次氣
你為什麼選在那邊換氣呢?
那只是
單純的換氣,或者是中斷
還是那是 ...
Cobb:最後一次呼吸
是為了幫助你爬升
上到高音域
但其實有很多機會
如果你很緊張 或無論如何就是需要
在中斷的地方換個氣
我的意思是,例如
138 號,是第 138 小節
第二拍 Gomm:在那之後,沒錯
Cobb:這就是個一瞬間的機會
可以換個氣
然後是四個小節之後
然後又是另一個
Gomm:因為這是個很長的樂句 不是嗎?
特別是第一段
Cobb:而且你在那個點
如果我沒記錯的話 要領導整個樂團
Gomm:沒錯 Cobb:在這狀況下
同樣地不能帶有侵略性
但你需要領導整個樂團
用適當的 ... Gomm:但你演奏得很好
而且音色很漂亮
但你演奏時真的吹得相當大聲
就像你說的,你領導著樂團
你是怎麼在加壓的同時
保持好的音色而不至於刺耳
你一直都很注意聆聽對嗎?
Cobb:是的 Gomm:因為我們曾和 Maurice
談到這個,我對他說:「Maurice ...
你只是演奏旋律
不,你以演奏旋律聞名,最簡單的旋律
對這你有什麼想法?」
他說,你知道的
我想他這樣說:在樂團裡
當大家演奏讚美詩
他總是在心中加上歌詞
所以他覺得這是在唱歌
所以他像歌手那樣分句
但你做了一樣的事
你很自然地分句
Cobb:我非常喜愛旋律
你知道嗎,對我個人來說
某些現代音樂那類的東西
在技巧上相當具挑戰性
而且令人印象深刻
但是,我最喜歡的
其實是演奏旋律
當然聆聽也是,你知道的
從我還是個小小孩,我就開始聽
Gomm:但你是演奏短號出身的
Cobb:是的,我之前是在救世軍
演奏短號,沒錯
但你知道的,聆聽人們 ...
這或許和 Maurice 相似 讚美歌的背景
還有和歌詞的關聯
我當然不是一定要想到這些
但這在軍樂隊是很常聽到的
我相信在樂隊之外也是這樣
關於分句,還有看 ...
我想你會做出來的
Gomm:是的 所以要參加試奏的你們
演奏音符是一回事
但你需要做好某些事 例如該在哪換氣
該換幾次 還有像 Phil 說的
盡量做出大的樂句
甚至超出節選的範圍 這很難做到
因為這結束在高音 B 上
Cobb:我是不是應該再來一次 示範換氣?
Gomm:好呀,吹另一種版本
多換幾次氣
[史特勞斯唐璜]
好,接著是 雷奧諾拉序曲中的小號號角聲
降 D 音號角聲
這聲音是從舞台後方出來,然後 ...
八小節前 弦樂會拉出一個很長的長音
以非常強的漸強
結束在幕後號角聲開始的第一音
所以號角聲必須
嗯,它從舞台後方出來
它必須相當偉大且具有臨場感
而且第二次甚至要更有表情
[ 貝多芬: 《雷奧諾拉》,序曲第二號 ]
不錯
很好 Cobb:第二次呢?
Gomm:接著吹 對,現在吹第二次
我們看能不能有點變化
[ 貝多芬: 《雷奧諾拉》,序曲第二號 ]
對的 好極了
從技巧層面來說,那並不難
除非你開始加快速度
我想 你吹到這裡時
兩次都吹 兩次號角聲都吹,然後
我們確實試圖要 雖然它們是相同內容的號角聲
但第二次吹起來要顯得更急促些
就音樂性層面而言,那麼 那麼它可以這樣吹
可以利用十六分音符向前推進一些
如果可以的話 三連音也可以多推一些
推向長音 A
然後,是的,這個音要聚精會神
吹出準確的琶音來
還有什麼秘訣嗎?
除了慢練以外?
Cobb:慢慢地練 然後發出巨響
敲下活塞 Gomm:是的
Cobb:努力練習 然後就在心中反複推敲
Gomm:好的,大體而言
這三段節選當中
那大概是三段之中
技巧最簡單的
不過千萬別氣餒
你要知道我們這兒 坐了一位了不起的小號手
而我們並不期望
大家都要吹得跟他一樣
別灰心喪志 放手一試
無論如何 儘管放手一試
我們所追求的
不是只有技巧而已
我們追尋的是音樂
你知道,我們尋求的是演奏合調 分句合理
以及優美的聲音
那不是只有技巧就能辦到的
也不是單純只靠
吹對銅管樂器上的每一個音
Cobb:有一件事 ...
我想我們應該簡單地提一下
事實上,你們當中的大多數人
之前應該沒有在樂團裡吹過
或不曾和樂團合奏過
大部分的曲子和節選
因此,我個人喜歡的是
不只光聽小號手的演奏
而是聽不同類型
不同風格的音樂
此外,我真的強烈建議大家
聆聽這些節選
聽小號進來的地方
以及聽不同的小號手怎麼去詮釋
如此一來你就有個初步概念了
關於試奏時
所要做的事
純屬個人立場 Gomm:是
不是去模仿別人 Cobb:不是模仿,不要!
選擇你想做的
Gomm:如果你聽了六種不同的錄音
你將聽到六個完全不同的版本
Cobb:嗯,原則上 不是只針對這些節選
絕對不要去模仿其他獨奏者
就如同 Nigel 所說 只管聽就好
聽聽別的演奏者 怎麼做不同的詮釋
而我相信這麼做 一定會加分的
Gomm:所以開心地玩吧
別擔心
你只需要很大聲地吹出來
確定你離麥克風有段距離
因為小號的錄音
很容易失真
然後玩得開心
這該是一件愉快的事
假如你不愉快
你的聽眾也不會愉快
Cobb:嗯,我們的迷你大師講座 即將進入尾聲
我和 Nigel 在此和大家說再見
Gomm:祝你好運 努力爭取機會,然後樂在其中
Cobb:我同意
[笑聲]